他不再拘泥于她的曾经，那些秘密、灰暗和沉痛，都应该是过去式。他看着她迈向瑰丽的、光彩的未来就够了——欧罗拉绝不是沉沦在绝望和痛苦里的人，她比谁都要坚韧，都要有能量。

青年终于再次回归本我，去倾听少女钢琴中的真实。他越发发现，她的一切都是不可复制的。就像将他辣到不能自已的埃斯普莱特辣椒，它的味道让他印象深刻到此生都无法忘怀了。

他在她的琴声里听到风声，听到树叶的响动，听到草叶尖凝聚的晨露。黑色渐变成灰，再从深蓝变为鱼肚白，一瞬间喷薄而出的黎明曙光，让整个世间都开始烨烨生辉。那些光芒耀眼而温柔，是触手可及的温暖，是“只要你存在我便不会再忧伤”。

李斯特曾多次笑称这首曲子为“华德斯坦（aldste）”，只因为它被题献给这位伯爵。想起它的第二乐章，从来不爱给音乐定标题的肖邦，头一次如此赞成它被称作“黎明”。

李斯特的“月光”被世人评述为绝妙，他愿将欧罗拉的“黎明”冠为唯一。

他没有办法不喜欢。

她是他的“捷特晨卡”，是他的“破晓时分”，是曙光，也是黎明[1]。

她绝不会囿于漫漫长夜，因为她本身就是绝不会被淹没的晨曦。

或许音乐会没有必要在听到终止线，他有无数的时光可以慢慢听她每一曲演奏。

而现在，他只想在落幕之后，她的第一眼，就能看到他。

肖邦扣好帽子，宽阔的帽檐直接遮住了他宝石般的眼。他匆匆起身，仓促着安静离席。

而这一幕，全数落在了对面包间一位贵妇的小镜筒里。

厚重的帷幕在眼前落下，欧罗拉被李斯特绅士地牵着，保持着行礼的姿势。

隔着帷幕，她能听见厅内连绵不绝的掌声，关于这场音乐会，她最后的印象似乎只剩下被扔上舞台的那满地的鲜花。

少女偏过头，于一个呼吸间看到了李斯特含笑的璀璨眼眸。那片蓝绿色深邃得像日内瓦湖，粼粼的波光几乎让人接不上下一声喘息。

许久没有这样高强度的倾心演绎了，欧罗拉此刻只觉疲乏顺着手指绵延不断地上攀。她闭眼调整着呼吸，听这外面的架势，她至少还要听完李斯特弹完返场的安可曲。

“欧罗拉，我有一种预感……他们期待的安可，可能并不是我呢。”