不过，这个预告又让他期待极了。

哼~改编？就他本事大？看能得意多久？

立什么摒弃过去，专心事业的人设呢？背地里还不是一整晚都睡在池影房间里？以为前后错开出来就能掩人耳目？

等视频爆出来，等着粉丝全脱，再次被全网嘲吧！

第61章 晋江独发

其他小组练习室的灯陆续熄灭, 走廊幽长, 最终只剩下归去来兮组练习室里亮如白昼。

比起舞蹈，陆定坤更擅长创作。殷沁进组前跟他学习过一段时间, 也不算新手。两人合作默契, 再加上邵斌和弗里曼在创作和ra上的专业指导，确定好风格方向后, 改编工作顺利进行。

舞台表演要有记忆点。听着抽象，实则无外乎两点, 要么有碾压性的技巧, 要么能在情绪上带着观众走。

原曲的态度过于出世, 虽说表达的是释然的情绪, 却又像是无法释怀的消极，听起来加重了“丧”的感觉，那一段戏腔表演起来，不像是超脱，反倒像是无法放下执念，在人间徘徊的孤魂野鬼。

前面部分好改。加入电音, 将歌词改为大段的ra后，表述就转变成了对这炎凉世态的控诉, 出世的消极反而变成了入世抗争的积极, 是燃向的、正面的情绪。

难改的后面的戏腔。整首曲子不到三分半, 有一半是c位的副歌。

前半段的情绪完全逆转, 与原曲副歌部分就形成了割裂。要让前后有延续, 就必须把戏腔里情绪的假释然转为真释然。

但在如何表现这一点上, 又很微妙了。两人改了好几版，都不是很满意，总觉得还不如原曲。但保持原有曲调，又觉得情绪对不上。

“也许不是调子的问题，可能需要换一种舞台表现方式，要辅助舞美道具之类的。比如……”殷沁刚开了个头又收了声。

在殷沁认识里，舞台并不是单纯的歌舞表演。每一个舞台都是一个剧场，歌、动作、表情、灯光、道具……所有元素完美融合，才能让观众身临其境，随表演者的情绪“入戏”。

他不想中规中矩合格即可，他想要的是最完美的舞台，即使这只是第一次舞台公演。