丛澜在首体这里待得很适应,没有什么不舒服的地方。
她跟于谨说好协商着选曲,她来敲定最后的选择,所以最近一段时间两人都疯狂分享各自的曲库。
在这个方面,丛澜有点吃亏,因为她在这个世界的生活时间比较短,对经典乐曲了解很少。
除了于谨带她以外,花滑部这边还更改了模式,排了许多的大课。
比如单双人冰舞们一起练习滑行什么的,还有冰上的体能训练。
没两天她就在这儿混熟了。
前天,丛澜刚跟大家一起玩了冰上拔河,特别的快乐,那冰面都被她们这群人的冰刀给削掉了半层,不知道刮出来多少冰花。
在五十米折返跑的游戏上,她还获得了第一名呢,奖励是一盒食堂出品的低热量蔬菜沙拉没有酱。
丛澜:“……”
沉默。
最后两名负责整冰,开着整冰车把被霍霍不成样的冰面给好好恢复了。
对比起来,丛澜就觉着,这蔬菜也挺好的。
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国际滑联的规则变动是经常的,每年五月都会出新改的裁判技术手册。
有时候大改动,有时候就改几个细节。
英文原文一经发布,运动员、教练、冰迷、相关从业者就会纷纷下载解析,然后找出来与上一版的不同之处。
这时候,于谨他们就开会一起解读,看看国际滑联又搞了什么幺蛾子出来。
要是太坑爹的话,这个会议的走向就会变得神奇起来,到最后需要主持人进行控场。
方晨已经在国家队就位了,带着自己的团队来接洽,浩浩荡荡二十多人,忙里忙外地脚都不沾地面。
于谨每天都要开会,总教练那里让他们花滑的人一起通读技术手册,刚好也借这个机会跟对方取取经。
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丛澜正式入队要等到七月以后,现在她有个临时的饭卡,这俩月就先跟着在队里蹭课蹭饭。
食堂的大厨做饭水平不错,她在这里吃得很开心。
褚晓彤:“……”
齐妍:“……澜澜你这都第二碗了吧?你不控制体重的吗?”
褚晓彤那里只有菜,还是少油少盐的。
丛澜从她的碳水里抬头:“额,我年纪还小?正在长身体?”
齐妍比划了一下她的饭量:“也比正常人多了吧?你不怕胖吗?”
她俩正在发育关沉湖阶段,齐妍跟褚晓彤比的就是谁吃得少。
丛澜说出她那被二位羡慕死的体质:“我吃不胖,一累还特别容易掉肉。”
褚晓彤&齐妍:“……”
慕了慕了。
这样的体质也好也不好,丛澜几乎不用为了节食发愁,但她想增肌就很麻烦,而且掉肉先掉肌肉,很是不讲道理。
褚晓彤就是容易胖的那种,她连口饮料都不敢喝,每天吃得特别清淡绝望。
齐妍比她强一点,但也强不到哪儿去。
丛澜:“下午去练体能吗?我得跑个五千米,一周两次。”
她吃得多,是因为运动量大,总是会饿。
褚晓彤叹气:“姐姐跟你去。”
她今年十七岁,确实是丛澜的大姐姐了。
丛澜跟褚晓彤重叠的课程不少,特别是在体能和增肌方面,几乎都没分开过。
也是到了这个时候,她才知道,原来褚晓彤的体能是真的不太好。
丛澜的陆地跑道一千米还有冰上折返练得比较多,像是五千米这种长度,不是每天都要练的,跟着计划表走就行。
不过这个计划表,不是队里的体能老师给的,而是意念空间里非人类教练给她的。
比现实的好用,体能训练量与丛澜的身体状况实时结合,如果哪一天有了变动,计划也会更新补充调整。
从现在开始,真实与虚拟的教练,都在为了丛澜尚未到来的发育关做准备。
训练的尺寸把握很重要。
肌肉上去了,柔韧性就要下降,花滑不仅要肌肉力量也要绝佳的柔韧性。
燕式、直立、蹲踞旋转在那里默默不说话,笑看运动员的柔韧性好坏。
男单那里最惨了,大部分人的身体本来就硬,可现在拼四周跳不练肌肉又压根不行,所以只能在夹缝中生存,试图寻找其中的平衡。
营养跟上了,体重就会上去,运动员的动作就会变形。
特别是女单这里,营养一好,发育也早。
那么,人人谈之色变的发育关说不定冷不丁地就来了。
怎么样在发育关前让运动员练好技术的同时还减少伤病,避免被练废,留足技术储备方便度过发育关,这是一个所有教练都想知道的问题。
于谨:……头疼,开心并快乐着。
丛澜要是想稳3a,肯定是要继续练肌肉的,她现在大腿力量单薄,除了第一天来首体时超常发挥有了42%的成功率以外,现在只能维持不到20%。
这已经很好了,他知道,可于谨想要更好。
这么低的稳定率,根本就不能排进节目中,不保险,没必要,拼这个万一的可能性太刺激了。
其他的三周跳完全够用,丛澜高级33连跳现在有三种,编排节目足够了。
但于谨真的很想让丛澜用她的3a打一个漂亮的出道战,向全世界亮剑,宣告她来了。
研究规则累了,于谨就开始发散思维。
深夜,他媳妇听见书房里传来诡异的笑声。
凑过去一看,好嘛,是于谨在脑补。
她:“……”
天天神经了真的是。
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丛澜耳朵里戴着耳机,里面在播放古典乐。
她还在纠结音乐选曲。
花样滑冰的配乐不是一开始就有的,直到1932年的冬奥会上,才有了现场配乐。
不过那会儿跟现在的规则差异很大,当时是乐队在冰面上直接演奏,一首歌循环到底,所有的选手都用这一个歌曲,并没有选择权。
后来逐渐发展,选手们变得可以选择自己喜欢的曲目来作为比赛音乐。
只是,配乐不能出现人声和歌词,只能选择纯音乐。
在曲目选择上,就有得思考了。
在短时间内要演绎完整丰富、有情节起伏、易于观众理解的节目,那就只能选择一些故事感强烈、流传广的。
而且还要考虑版权,综合来看,选择古典乐、芭蕾舞剧等是最稳妥的。
目前关于花滑选手们的选曲,有这么一句顺口溜:歌魅遍地走,罗朱满天飞,卡门假面一堆堆。[1]
说的就是常用曲目《歌剧魅影》、《罗密欧与朱丽叶》、《卡门》、《假面舞会》。
大家的选曲倾向很明显,一般就是经典音乐剧选段、古典乐、芭蕾舞剧音乐、影视剧配乐。
比如《歌剧魅影》与《假面舞会》的选段就来自音乐剧《歌剧魅影》。
一般来说,一个音乐剧、芭蕾舞剧的篇幅是很长的,花滑选手会请人剪辑出自己想要的音乐,有时候直接截取,有时候会用两段甚至几段拼凑起来。
细致一点的就多做下编曲,将这些曲子融合得浑然一体;
不讲究的干脆凑合着两段直接怼个前后,压根就不管什么突兀与否。
自由滑的配乐要有四分或四分半的时长,一些编舞师兼任剪辑,干脆就把三段截然不同的曲子拼在一起,突兀又难听,风格都不相容,典型的“三段式”。
短节目的节奏明快,自由滑需要有舒缓和起伏,编舞的节奏大多是“快慢快”。
因此,在选曲方面,也是照着这样来的。
丛澜想要有一个整体的故事演绎,准备到时候找人做编曲。
“短节目是贝多芬的《月光》,自由滑就《黑天鹅》,”丛澜在本子上圈了出来,“表演滑我想选《糖梅仙子之舞》。”
她手里的本子上写了好多个曲名,胡乱地分布着,有丛澜自己记下的,有于谨抓了笔给她写的。
一部分被划掉了,一部分做了星号、三角的标记,能看得出两人在这段时间以来的和谐探(争)讨(吵)轨迹。
于谨:“贝多芬的《月光奏鸣曲》?你想要一二乐章还是一二三?”
第三乐章比较激烈,编进去的话就需要更多的情感变化。
丛澜犹豫:“看找哪个版本吧……”
后期再做编曲。
同样的月光在钢琴家演奏来,不同的处理下,有的演绎会显得忧郁,有的会朦胧,有的就是纯粹的温柔。
具体的风格还得再看情况。
于谨:“也行。”
至于《黑天鹅》,他打量着丛澜:“你现在滑《白天鹅》比较合适吧?”
都是柴可夫斯基《天鹅湖》里的选段,白天鹅善良温柔倔强,黑天鹅神秘魅惑游刃有余。
丛澜:“可是我更想滑黑天鹅诶。”
于谨没把话说死:“那等到时候看看吧。”
他现在也不知道丛澜的表现力如何,没必要在最初就否定,万一相比白天鹅,丛澜更适合复杂的黑天鹅呢?
要给孩子多一点机会嘛。
这如果是方晨,她大概直接就替学生定下白天鹅了。