首先就是评选范围的扩大。

因为正是焦熊平做了金马主席之后，逐渐开放大陆电影进入金马奖的评选。这样使得金马奖的范围一下子扩大到了整个华语圈。

在华语电影奖项中，也只有金马奖最能海纳百川，完成了从宝湾本土电影到宝港，再到大陆电影，直到将马来西亚、新加坡电影也涵盖进来的“华人电影节”的概念塑形。

而且金马奖能在一片商业洪流中，为独立制作和独立电影人提供一个展示的机会，这在当时也是难能可贵的。

相比较而言，金像奖侧重港片的入围标准，在大陆和宝湾电影产业飞速发展的背景下，逐渐由优势变为了障碍。

因为过于本土化的质疑长期存在，随着大部分的内地和宝湾口碑佳片的缺席，金像奖的关注度也越来越低。

最近几年甚至连名单都艰难凑齐，入围名单一公布就几乎能猜个不离十，因为一看就知道哪些是凑数的。

而随着近年宝港电影产业凋敝严重，产量减少。

所以大批电影导演，电影明星北上掘金。

金像奖的没落几乎成为了宝港电影没落的直观缩影。

而金鸡奖的评选范围最初是内地电影，后期放宽标准，凡是拿到龙标的电影都有评选资格。

这个标准看似放宽了政策，容纳了港台电影，其实由于你懂得的原因，大量优秀的港台影片，甚至是内地本土优质作品由于无法拿到龙标丧失了入选标准，与金鸡奖甚至是观众失之交臂。

当然不只是因为这个小原因，还有评委水准的保持。

因为尽管长久以来，金马奖一直因为“奥斯卡的玩法，戛纳的心”。

赛果屡屡遭遇舆论质疑，但正是在这样的冷门频现中，成就了金马奖就“电影”论“电影”的专业公信力。

因为实事求是的说，入围金马的影片，质量基本都是靠谱的。

这样就算评审团评议出现口味的偏差，那也只是评审好恶不同，不至于错的离谱。

那什么是错的离谱呢？

这样说吧，后世的时候比如第28届中国电影金鸡奖颁出奖项，当年口碑爆棚的《唐山大地震》《钢的琴》统统让位，反而《飞天》《岁岁清明》《爱在廊桥》等主旋律影片分享大奖。