闭幕式之前，公认的金狮奖热门影片是《沉默之像》，这部影片讲述的是印尼苏哈托时期屠杀共产党人的“9·30”事件。

影片完全站在了刽子手的视角，这些当年杀人如麻的凶手，现在依然掌权，对自己的恶行不但没有悔改，反而肆无忌惮地在镜头前表演当年各种杀人手法，甚至在传授如何杀人速度更快效率更高，砍下生殖器呈现出来什么样的结果，他们夸夸奇谈，没有任何顾忌。

如果说《沉默之像》的地狱来自描述和想象，那另一部热门影片《女性瘾者》更是奇葩，导演拉斯·冯·提尔口味更重，就说夏洛特·甘斯布为自己堕胎的一场戏，特写配合事无巨细的手术流程，赶走了很多心脏脆弱的观众，坚持留下的观众也承认看完之后反感出内伤。

哪怕在西方社会，拉斯·冯·提尔的举动无疑也充满了挑衅。

这样的影片就能代表电影艺术？拉斯·冯·提尔这样的欧洲导演就真的是在为实现电影艺术而努力？

恐怕任何有头脑的人都会得出否定的答案。

如同好莱坞主流商业影业的视觉特效一样，他们不过也是在制造吸引观众的卖点而已。

只是这些人没有足够的投资和电影背后的技术支持，决定了他们不可能打造那些耗时耗力的场景，只能依靠相对廉价的裸体、3、色情以及其他大尺度的卖肉戏份，来吸引观众实现盈利。

如果有人说这些大尺度的欧洲电影代表电影艺术，恐怕很多人会吐他一脸。

不管怎么说，好莱坞电影攻略全球电影市场乃是不争的事实。

与好莱坞电影的全球化相比，欧洲电影的生存空间也受到了极大的威胁，有数据统计显示，意大利电影在本土市场的份额仅占到百分之三十左右，而这在整个欧洲已经是最高的本土份额了，越来越多的欧洲导演以及演员都在跟随好莱坞的脚步，追求电影票房这种更加实际的回报。

众所周知，好莱坞的全球化使得美国电影打破文化隔阂、获取更高的票房，电影本身变得更为通俗易懂，好莱坞电影横行全世界，对全球电影观众的审美也有着潜移默化的影响，曾经和美国电影实力相当的法国、意大利电影在全球影响力直线下降。

在这样的背景下，欧洲电影节的衰弱也无法避免。

这一届威尼斯电影节就此落下帷幕，但金狮奖最后落在《聚焦》和墨菲的头上，在北美与欧洲媒体的口中，反应截然不同。

北美的主流媒体普遍认为墨菲和《聚焦》拿到金狮奖是众望所归。

而欧洲的很多媒体，纷纷以“冷门”和“爆冷”之类的词汇来形容威尼斯电影节最重要的奖项。