盖尔·加朵凑过来在他脸上轻轻吻了一下，“没关系，我知道你不是有心的。”

两人很自然的换了话题，讨论起《无耻混蛋》的筹备和拍摄计划，这个项目中，盖尔·加朵会担任助理制片人，继续自己的学习道路。

墨菲却由盖尔·加朵说起的关系犹太人那段历史的话，想到了电影方面。

当然，他对犹太大屠杀之类的题材没半点兴趣，只是想到了德国人对待犹太人的方式，完全可以套用在电影上面，这种一环套一环的渐进的感觉对一部影片也是相当重要的，当这种感觉层层累积到一定高度，最后的爆发无疑会更加畅快淋漓。

换到这部影片里面，那就是在众多小高潮的铺垫之后，最后高潮戏不但要杀掉希特勒，还要对他疯狂鞭尸，让观众畅快淋漓的发泄。

如果换成其他的角色，这样做无疑会冒极大的风险，但希特勒的话一点问题都没有，反纳粹反希特勒那可是完完全全的政治正确，比所谓的黑人政治正确还要正确一百倍。

在几十年构建出的社会政治舆论环境下，替阿道夫·希特勒洗白才是蠢货。

最近的这段时间里，墨菲都在进一步打磨《无耻混蛋》的剧本，每个导演都有自己的思路，昆汀·塔伦蒂诺讲故事的方式，肯定不适合他。

比如在影片的很多过渡情节当中，昆汀·塔伦蒂诺喜欢使用大量偏离影片主题的对白，而墨菲向来不喜欢在影片里面啰嗦，会利用每一分每一秒的时间，尽可能的为影片营造令人无法呼吸的紧张节奏。

这不是说昆汀·塔伦蒂诺的拍摄制作方式不好，而是每个导演都会有自己的风格，但凡成名的导演，都会形成独属于自己的一些风格，就连公认的拍摄制作最模式化的史蒂文·斯皮尔伯格也不例外。

在已经完成的剧本当中，墨菲没有使用好莱坞惯用的招式去营造紧张的氛围，但考虑到观众的生理反应，还是会适当的去尝试一些小套路。

例如剧本中制造紧张的气氛就是要给影片的观众施加压力，而唯一能让观众备受心理和身体双重煎熬的就是时间，这里墨菲就需要一些策略，确定整个场景的时长，以及如何在整个场景收放自如的展现紧张的节奏。

换句话说，就是在电影拍摄中，应该巧妙的把握戏剧、气氛和节奏张力，张弛有度，观众很难预料哪一秒会有高潮发生。

还有体现人物或者其他背景的场景。

看过昆汀·塔伦蒂诺影片的人，一定会对这方面有印象，当电影情节需要解释一个人或者一件重要道具的背景时，这个痞子导演往往会使用一些简单粗暴的方式，最为典型的就是在影片中直接插入一段旁白和相应的画面。

但墨菲从来都没有使用过这种手法，也不打算以后使用。