诺兰不置可否，第一眼看到林啸的动作，他就明白了，对方这是要把这场搏击升华，变成真正的暴力美学。

也就是说，在官感上，让这场搏斗以美学的方式呈现，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为。

这个名词，由吴宇森发扬光大，白色的漫天和平鸽和枪，已经成为他的代名词，但是，暴力美学是存在于电影的各个角落。

比如黑客帝国的腾空一秒，和基努里维斯躲子弹，就是经典的暴力美学镜头。

侠影之谜中，已经运用了大量的暴力美学，但是人无完人，诺兰并没有把它贯彻到底，起码，在最后这场打斗中，没有出现任何的暴力美学。

也许是他没有留意，也许是他太忙忘记了，威廉出于好莱坞的分工细腻，从开头就采用了真实搏击的形式，但是，林啸觉得，最后一幕也许运用一些会更好。

“我是想听你的想法。”诺兰说：“而不是听要怎么做。”

“很简单。”林啸接着说：“我的想法只有一个，蝙蝠侠是美国人心目中的英雄，英雄都需要有一层神秘的面纱，否则他不会蒙着脸，采用这种特异的服装。而暴力美学的镜头，更能让他被神化。”

还有一点他没说，威廉并没有这个功力！

鉴于出生，威廉更适合蝙蝠侠培训的那一段，也就是林啸和贝尔拍摄的那一段。但是，现在蝙蝠侠已经是高科技集于一身，和以前那个屌丝完全不同，现在仍然采用那种方式，会让这种神秘的面纱感官薄弱。

实际上，这是好莱坞著名影评人约翰尼在看完蝙蝠侠之后的观点。

“蝙蝠侠，诺兰拍摄的是一个升华的过程，但是，我们看到了他心情的转变，看到了他装备的转变，却并没有看到他技术的转变。”

“按道理说，蝙蝠侠在高科技集于一身之后，应该有更酷更炫的搏击方法，而这一点，却让银幕前的观众失望。”

这个影评，引起了不少蝙蝠侠迷的探讨，纷纷表示希望看到一个更炫的蝙蝠侠，也就是鉴于这一点，林啸才有一定写出富含暴力美学的分镜头。

其实，随着电影业的发展，任何人都能幻想出一些暴力美学的镜头，哪怕他只是一个电影爱好者，他要做的不是让诺兰按着他的拍，而是一个提示，提示诺兰这里可以采用这些镜头。

但是，这样就触犯到了诺兰的隐私，一部片子，等于加入了林啸的想法，如果林啸是摩根弗里曼这样的大腕也就算了，不过现在，他在国际上的名声肯定比不过诺兰。

诺兰就算接受了，也要看能不能放得下这个面子。