电吉他的摇弦，像我那天清晨和元睿一起骑马去河边，冷冽的冬天，河边栖息着无数鸟雁，我打着马从山坡上冲下去，千百只大雁一齐飞起，万千鸟语嘈杂声中，无数翅膀一齐扇动着往天边飞去，如同下了一场暴雨。

我的手指按过每一根钢弦，熟稔得如同呼吸，G-F-B4，几个滑弦切入连复段，扫弦，贝斯烘托，转入一段十六分音符和六连音，用速度推上高潮，摇弦的声音席卷过舞台，狂热而嘈杂的电吉他，独特而极具冲击力的金属音。

我站起来握住冰冷的麦架，唱我最喜欢的一段摇滚。

“Some legends are told！some turn to dust or to gold！”我手指抓住麦克风，眼睛看着台下的简柯，挑衅地唱道：“But you will remember me! remember me，for centuries！”

没人知道我会在佛偈之后接英文，就好像没人知道我会用本音来唱摇滚，清越的青年音，音准与录音室无异，第二段时略低了半度，就在他们以为我会就这样唱完这段摇滚时，我的声音却转为怒音，台下有一秒的反应时间，然后疯狂地欢呼起来。

这一段是写给尹奚的，二十一岁的我仍然不知道天高地厚，觉得自己注定要干出一番石破天惊的大事，写这段摇滚的时候我胸中也藏着一团火，所以仍然有无数地下音乐人驻唱时喜欢唱这首歌，就为了这一段的酣畅淋漓。

摇滚其实是节奏和情绪的魔术，让你情不自禁地被代入歌曲的热烈中，现在有个词叫“燃”，以这个标准看，这首歌其实燃得不行，配器递增，段落推进，最终飙到C3的假音，仿佛绚烂的烟花在夜空炸裂开来。

我听见自己的声音在场馆中回荡，我是天生的摇滚嗓，即使不沙，永远有那种不知死活的少年感，乐器的金属感越重，越能增加这种对比感，像屠龙的少年站在洞穴的入口，就算黑云压城，也遮不住那一个单薄的身影。

何况我的怒音这么漂亮，这种将破未破的嘶吼，声压大得可怕，永远比那种尖细的高音要来得震撼，这是摇滚乐里的终极杀器。我其实从不轻易用怒音，因为爱惜嗓子。但是他简柯竟然放弃了我，那我就让他看看，他到底放弃了什么。

第一段副歌之后，有一段架子鼓的SOLO，鼓点疯狂把情绪推到高点，我跟着跳起来，我现在知道我师父当初为什么要留长发，因为甩起来很爽。

我的鼻子上有汗珠被摔了出去，很热，欢呼和尖叫震耳欲聋，我拔掉吉他的线，拖着麦架在一片嘈杂中走到T型台的最前端，我知道简柯的位置离那不远，我想看看他表情。

但其实并不重要。

这首歌的词曲全是我自己，中间有大段短促的单词，节奏越来越快，像《烦》里面的技巧，听得人心里越来越慌，越来越惶恐，最终戛然而止。

第二段很快响起来，只剩我的声音和架子鼓，我有段时间很喜欢写这种急促的短词，唱得好像rap，唱不好像念经，其实应该用现代音乐剧的技巧来唱，看一次《猫》或者《等待戈多》就会了。

我站在T台的顶端，唱这段。

歌词都是我写的，碎片式的单词，每个词都是写下那刻我心中所想。

“谄媚、刻奇、嫉妒……”我想起音乐剧中团团转的女演员，唱这个应该要配合手势，可惜我懒得动，只是抬起眼睛，越过狂热的粉丝群，看见后面座位区无数举着荧光棒的脸。