当周乐再一次抬起头的时候，影音室的灯光已经亮了起来。

扫了一眼手机时间，不到二十分钟，所有人在这里欣赏了一段电影画面素材。

这时候来自投资方的眼神，不再是好奇中夹杂的一点点质疑，而是充满了信心的眼神盯着周乐，好似看到了宝藏一样。

半年时间的细心雕琢，尽管一切的后期都还没有做，单纯就是拍摄时的画面素材，有对话的声音，有现场真实的音效，就这些便足以让他们一个个眼露精光，内心开始盘算着未来可能产生的利益。

失败？

不存在，都是资深的电影人或是圈内人，每年对新出来的电影能够完整看下来的不多，能够觉得精彩的更是少之又少，各种商业片不得不寻找更多的噱头。

在他们所看到的十几分钟画面里，没有一点故意渲染的噱头，尽都是干货，周乐将模拟场景里的画面以大家觉得脑洞大开的方式，一一呈现出来。

在当时拍摄的时候，所有的演员和工作人员真实的反应，已经给足了周乐信心。

在《创世纪》里，不需要镜头的突然转换以面部可憎形态可怖的方式‘硬吓’观众，那种突如其来的感觉不是震撼，而是身处在电影院中被吓了一跳的感觉，没有对比的时候，这样的感觉还觉得电影挺用心，可当周乐的这种脑洞大开的方式去呈现震撼画面时，动态的不说了，《黑暗骑士》里小丑和蝙蝠侠在街上飞车对决，那辆大货车翻车的画面是真实拍摄，看着很过瘾。

在《创世纪》里，缓慢的镜头，给你足够的缓冲空间，依旧会让你觉得非常的震撼，譬如奥尼尔饰演的地窟怪物出场，就是缓缓一步一步走出来，地面是利用特殊材质混合泡沫搭建出来的。

镜头的颤动，不是摄影师在控制，是机器就架在这样的地面上，以奥尼尔的体重，故意每一步都走得很重，地面的颤动不是特效做出来的，是真实的感觉，幅度不像是其它电影那么大，好似地动山摇，那样虚拟出来的感觉，已经无法真正刺激到观众。

越接近真实，就在观众能够理解的上限位置，突破一部分，让他们对这样超真实的画面，能够瞬间理解，这样带来的刺激才是最真实的，才能让他们有感同身受的感觉。

以前，大灾难的电影很受欢迎，可随着电脑特效技术的越来越成熟，灾难电影也是越做越成熟，反倒没有了那种很垂直刺激到大家认知空间的刺激，只是单纯的肾上腺素刺激。

当奥尼尔做战斗姿势的时候，脚踏地面的力量集中，地面出现被重物踩踏的凹陷，这画面，都是直接从全身镜头，一路推到脚下位置。

如今，大导演们都认可‘真实质感’，电脑特效能够拍摄出排山倒海的大场面，但在细节处，真实质感才是王道，而在地窟这样的区域内，更为细节的拍摄，让周乐一直崇尚的实景拍摄真实质感，展现到了极致。

十几分钟的素材里面，不光是这些，也有大场景的素材。

站在高墙之下的感觉。

地窟最后毁灭的画面。