甚至于有些过于务实。

在收到杜克-罗森伯格送来的《郊区的耶稣》计划书之后，罗杰没有急着去看剧本，而是看向了“意向片酬”这一栏。

这个年轻的导演根本没有去提票房分成，甚至于周边分成这样不切实际的要求。

期望的导演片酬，也不是那些所谓的“天才”们通常会说出的八位数，仅仅只填上了二十万美元这个数字。

按照计划书中预期的1100万美元制片成本，再加上杜克-罗森伯格仅有大学期间拍摄实验片的经验，正式从业记录为零的履历，这个数字略高于好莱坞的通行标准。

但也属于正常范畴之内的浮动，单从这个数字来看，杜克-罗森伯格不但没有盲目自信，同时对好莱坞的规则也有着深刻的了解。

“有趣。”

悄然在心里将这个年轻导演的评价再次上调一个级别，罗杰翻到了剧本部分。

杜克给出的剧本，剧情不算复杂，没有文艺片中常见的那些烧脑情节，让人一目了然。

关于《郊区的耶稣》这张专辑中的人物，【圣-吉米】和【郊区的耶稣】两个角色，究竟是两个独立的人，还是一个精神分裂者的两个人格，至今仍有媒体和歌迷在争论。

罗杰当然知道，后者才是正确答案。

毕竟，比利-乔-阿姆斯特朗早就给出过答案。

但罗杰却不会公开说出这一点，这种争论有利于维持专辑的热度，罗杰自然不会给出任何“官方答案”，任由歌迷和媒体们去猜测。

如果是一个喜欢烧脑剧情片的导演或者编剧来改编，或许会选择“多重人格”的角度去描绘。

多重人格、精神分裂，天然就适合烧脑类的电影，并且只要剪辑出色，也很容易博得高口碑。

但是，除了极少数特例之外，这种类型的电影往往都有一个共同点。

口碑极高，票房极低，很容易亏本。

这不是罗杰自己看出来的，而是计划书中的备注。

因此，杜克-罗森伯格采用的是第一种观点，将【圣-吉米】和【郊区的耶稣】两个角色分开，设定为两个独立的个体。

同时，考虑到专辑和电影是两个完全不同的载体，杜克-罗森伯格对整体的剧情也做出了一定程度的修改，使之更加适应于电影。

第一主角是【圣-吉米】，一个成长在单亲家庭的叛逆少年，父亲死于伊拉克战场后，【圣-吉米】随着母亲搬到了黑人社区，逐渐变得颓废、偏激、堕落。

剧情的关键节点有两个，一个是【圣-吉米】的初恋，毕竟好莱坞的导演要是不涉及爱情，就完全不会拍片了一样……

咳，在一群朋克青年聚集的郊区，【圣-吉米】与一个同样叛逆的女孩相识并相爱。

同时，【圣-吉米】还遇到了另一个人生中重要的人物，【郊区的耶稣】。

在【郊区的耶稣】的帮助下，【圣-吉米】找回了自我，最终得以“回归（homeing）”。

整个剧本只有两条故事线，爱情和友情，齐头并进，互相穿插，构成一个丰富而完整的故事。

最终的结局，不是主流商业电影中最俗套，但也是观众们最喜闻乐见的大团圆结局。

而是尊重了“原著”黑暗、阴郁的风格，以【圣-吉米】的葬礼落下帷幕。

整体而言，罗杰对杜克导演的改编还算满意。

虽然不是完全遵照“原著”，但并没有像大多数改编电影那样，将剧情改得看不出原版的痕迹。

总体上来说，符合罗杰对“剧情加强版超长mv”的预期。

并且，哪怕罗杰是个外行人，也看得出这份剧本对市场的把握很到位，充分考虑了主流观影群体的喜好。