清脆的铃铛声，打破了靡靡的配乐。

只见无数条树藤悄然袭入殿内，恍如一条条蟒蛇缠上书生的躯体。

树藤发出咕噜咕噜的声响，表面散发出一层诡异的血色，可那个书生却毫无任何抵抗，仍沉醉在春梦之中痴笑不已。

习惯了番茄酱式视觉恐怖的西方观众此刻不禁有点头皮发麻，皆是下意识地扭动了下身躯，感觉浑身不自在。

按说这镜头并不惊悚，更没有冷不丁的吓人音效，但是那种层层递进的情绪感染力，已经把观众们拉扯进了故事里，身临其境。

自然！

一切就仿佛水到渠成似的，中间没有任何一丝违和。

如此强烈的沉浸感，与布景、灯光、镜头、配乐还有演员等各方面环环相扣，缺一不可。

“这真的是一个新人导演吗？”卡莱尔有些难以置信。

他见过不少天才导演，可这些人带来他的震撼远不及徐彦。

这么说吧，徐彦的镜头语言在卡莱尔看来已经有种大师风范，这是寻常导演一辈子都未必能够触碰到的境界！

更关键的是，徐彦还很聪明。

与印象中略显死板的华国导演不同，徐彦相当懂得变通，譬如刚才的几个镜头，手法上更符合西方电影的习惯。

他没有因为要证明东方式恐怖片，而固执地拘泥于形式与表象。

电影随后的一段炫酷斗法，亦从侧面印证了卡莱尔的观点。

别说西方人难以理解晦涩玄奥的五行八卦，现如今又有多少华国人懂得内里的大道至法？

因此，没必要刻意摆出太过复杂的内容，特效拉满就完事了！

细节考究，并不意味拿来显摆，不会真的有人看电影来学习道法神通吧？

说到底，电影最重要的一点便在于娱乐性。

首先你得让观众看得进去，然后才有资格夹带私活。

如果仅仅是为了让西方人理解东方文化，那为什么不整个更专业的纪录片呢？