()其实，大部分新人是没有权利挑选剧本的！

大都是一年不开张，开张撑一年…

能有剧本找过来就很好了，赚钱填饱肚子最重要，因为不是每个演员刚出道就能遇到好的机会，好的本子。

那帮香港演员难道不知道自己手里的剧本有多烂吗？

很多时候，真的要靠他们的经历说服自己：世上只有小演员，没有小角色，不管什么戏，都要尽力做到最好，这也是一种磨练…

谁都想接触好导演、好剧本、好角色，只有跟优秀的人在一起共事，才能有力量触摸到更高程度！

北电四年，吕潇然接触、排练的话剧、小品片段都是已经证明的好本子！

《一碗清汤面》、《雷雨》、《钦差大臣》等等…

没错，都是现实主义作品！

真的就像靳冬说的那样：严格按照现实主义风格创作。

毕业了，市场上找他的戏都是古装戏…

一开始有点懵，因为你不知道怎么演！

对表演可能只是掌握了一些基本的技能，基础的一些知识。

好在，大部分时候都是按照他的样子找他的，也就是本色演出，比方说他的古装扮相偏文弱书生，演了五部戏，基本上都是这个类型，慢慢地，也琢磨出了一点方法。

合格的演员的第一阶段，你得看的多演的多，才能有分寸，自己的水平在哪，自己最合适的领域在哪。

为什么跑去试镜《少年杨家将》？

看准了这部戏可能会爆！

首先故事不差杨家将的故事能差到哪去？

制作团队足够成熟…

只是没想到会被顶掉…

现在到了《奋斗》，哈士奇已经说了，这部剧很火！

那就不能出纰漏，万一再被顶掉，那就很尴尬了…

……

《奋斗》的风格，一个字形容：贫！

延续了汪朔的北京味。

分析剧本，像吕潇然这样的演员必须要完全理解人物和剧情内容，否则，他很难发挥…

剧本为演员提供了了解故事背景和分析人物的大方向，就像是学生的教科书，而背景资料则像课外读物，两者相加才能找到解锁角色的钥匙。

尤其是拍摄时候，经常是不能顺拍的，一定要把角色的情感脉络理清楚，这样才能准确的给出角色的状态。

可能还有一派导演并不是这样的，他本身的剧本就是一种非常暧昧不清的状态…

这样的导演，需要特别强大的演员，反正吕潇然没到这种境界…