()全世界都一样，独立电影属于非主流。

什么叫主流电影呢？

商业片才是主流，全世界没有一个国家把文艺片当成主流的，即便是法国、意大利…

作为电影的发源地，戛纳电影节的所在国，法国，历史票房前十，全部是喜剧片，无论是表现地域差异的《欢迎来到北方》，还是表现种族差异的《无法触碰》，或者展示阶层差异、性别差异、信仰差异的各种神片，全部都是喜剧。

没有了喜剧的外衣，在90%的情况下，都将是赔钱货。

意大利、德国也都是如此！

除了拿本土文化来作为挡箭牌，逗观众一笑以外，就只能靠电影节的奖金和政府的补贴来苟延残喘了。

为什么呢？

要抵抗好莱坞的入侵啊！

全世界，只有印度观众的审美比较奇葩，所以，他们抵御的效果最好…

在印度观众看来，一部电影要是没有20分钟以上的歌舞元素，那根本就不叫电影！

霓虹，历史票房前十里面，有6部是动画片，其中有5部是宫崎骏老爷子的作品。剩下的，就是电视剧的粉丝剧场版和动物题材的情感催泪片二次元神国！

中国也一样，以前只有喜剧+古装，所以，能做喜剧的都很值钱！

创投会，但凡出现能博君一笑的喜剧类型，必然遭到哄抢…

创投会，怎么解释呢…

就相当于《非诚勿扰》：底下坐了一堆的影视公司的制片人，然后，一帮入围了初赛的的青年导演们拿着自己的项目自我推荐，每个人介绍十五分钟，能被人看上，就叫牵手成功，当然，跟《非诚勿扰》不一样的是，嘉宾没什么反选资格…

……

first青年电影展一直在致力于独立电影的商业化运作，所谓商业化运作，就是能进院线，这方面跟中国独立影像展ciff不太一样，ciff想的是卖到国外…

所以，first青年电影展的作品虽然新锐，但绝对符合流程。

沈明坐在台下听了大概三个项目，其中有一个《犬父》的项目，让他有些印象深刻：这是一个关于自己和世界和解的故事…

少年高考之后，得知父亲两天前去世了，他很愤怒，也很彷徨…

另外两个，他没有细听，因为看剧本梗概就知道属于运动题材，一个讲述少女篮球，一个讲述少年打拳击，很明显是受到了《摔跤吧，爸爸》的影响…

这两个项目，要是放在去年上半年，绝对有一堆人抢着要，这不是影视行业寒冬期了嘛，大家都很谨慎，连阿狸影业都没有充当冤大头。

沈明以前拍的电影，包括自己感兴趣的作品，大都属于商业性比较强烈的作品。