几年前，当时全国17家制片厂，除八一厂外几乎都死光了，就算是京影厂，要不是前两年韩平发掘了冯晓刚并给他支持，有了贺岁三部曲带来的收益，京影厂也得完蛋。

不过也正是因为这个原因，新成立的华影集团才有韩平的位置。

而造成这种现象的原因，就是华夏那时的电影完全是计划经济模式——

电影厂靠国家拨款拍电影，而电影拍出来后必须卖给、准确说是交给华夏电影公司，也就是现在华夏电影集团的前身之一。

而华影公司没有市场投入就白白拿到了电影的发行权，但是发行收入与制片厂是没有任何关系的。

每一次电影厂拍片，不管花多少钱，华影公司只先“借给”制片厂一百万，到了第二年，华影公司按每卖一个拷贝支付10500元给制片厂。

就是说，如果发行拷贝不足95个，制片厂还必须退钱给华影公司——即使华影公司的发行收入可能上千万。

这就把华影公司立于只赚不赔的境地，卖的好大头也是他们拿，卖的不好——还钱！

但电影厂就坑了，开始还安心拍片，但时间长了，就发现大部分都是赔钱。

于是，他们都开始咬紧牙关拍摄百万元以下的电影，目的就是“黑”华影公司的这一百万借款。

只不过这样一来，电影质量越来越差，人家好演员宁愿拍电视剧也不拍电影。

92年京影制片厂拍摄《大撒把》，就是霍建起担任美术师的那部电影，制片厂开会好几次，才决定把葛优的片酬从1500元上调到5000元。

现在看来似乎像是天方夜谭的不可思议，但当时情况的确如此。

这样的制度，无论幕后还是演员，都没有那种积极性，反正拍的好是这么多钱，拍不好还是这么多钱，真正头疼的只是电影厂的头头们。

而能拍好的电影，基本全靠他们自觉和敬业。

在田地分到户的十来年后，眼见肥了华影集团饿死了各大电影制片厂，上面才改变这种方式，改为各家电影厂自产自销，自负盈亏。

好处是卖的多赚得多，但坏处也很明显——以前都没卖过，又是国营单位，谁懂这个呀。

这也就造成了他们唯一的思路就是，广告。

就连主创人员进影院宣传，也是这两年从香江学到的。