唐恩咧嘴大笑：“在我他妈上夜校之前。”

这时，电梯已经提了，到达了凯特·布兰切特要出诊的楼层。

不过两人显然聊的非常愉快，唐恩这种略带自夸的幽默方式，很有吸引力。

凯特走出电梯，回头看着唐恩，挽了挽耳边的秀发，笑道：“好啦，我是在马萨诸塞州州立大学毕业，我不想跟你开玩笑。”

“但你让我觉得，你是在跟我开玩笑呢，要不……你得请我吃饭？”唐恩见电梯门要合上，赶紧伸手挡住了，回头歉意的瞥了一眼电梯里的其他人。

他们很不满！

大家都等着上班打卡呢，你俩在电梯门口调情，耽误的是大家的时间！

凯特·布兰切特是个心理医生，她随意看了一眼电梯里的其他人，勾着嘴角道：“也许你杀个人后，我们就能正式见面了。”

这句话，是和唐恩的开玩笑，很风趣。

同时，也对电梯里的其他人，起到了震慑作用。

以至于二人可以继续在电梯门口“闲聊”，其他人只能干瞪眼。

原版的“玛德琳”，并没有展现出这第二层逻辑，只是给人一种开玩笑的感觉。

这就失去了展现她作为心理医生人设的机会，以及经常和杀人犯们交流的轻松、坦然。

正是因为她这么胆大，这么心思复杂，才能为以后的戏份做铺垫。她在和唐恩谈恋爱的时候，和莱昂男多偷情，甚至怀孕之后，还想欺骗唐恩。

凯特·布兰切特是大魔王，这种双重层次的表演，对她来说很自如。那略带嘶哑的低沉嗓音，深邃气质的眼神，气场一发挥出来，形象立刻就丰满起来。

甚至，在这场戏中，都有点盖住了唐恩的风头。

唐恩当然不甘示弱！

要想在表演中冲破对方的节奏，最简答的方式就是情绪爆发。

唐恩“镜像附体”的凯文·史派西，自然不可能像莱昂纳多一样，一遇到需要气场压制的时候，就大喊大叫的硬性表演，企图通过强烈的情绪爆发，来抢回节奏。

他在凯特·布兰切特的节奏带动下，表现的轻松自然，脸上的笑容，就好像比刚才更灿烂、更阳光了，笑吟吟的说：“要是能跟你吃个饭，就算让我用他妈拿冰锥戳别人的心脏都没问题！”

明明是温暖的笑容，却冒出了一段冰冷的话。

强烈的反差，再次让这个表演片段，以唐恩自身为中心，形成了一股气场，瞬间聚拢过来。

凯特·布兰切特在意外的同时，又迸出一股难以自制的战栗感！

不是恐惧，而是兴奋！

这才是表演的快感！

双方你来我往，互不相让，争夺着主动权。

套路跳脱，却又不脱离剧本。

这跟彩排时候完全不同，这几乎是即兴表演的最高造诣了。

论演技，凯特大魔王的确比莱昂纳多和马克·沃尔伯格高出一头，在唐恩这突如其来的压力下，她的表演完全没有走形，而是紧跟步伐，似乎想把节奏在抢回来。

什么是精彩的对戏？

就是演员在符合剧本要求的同时，尽可能的展现出自己的强大魅力！

凯特·布兰切特完全进入了状态，只可惜，接下来的剧本设计中，她已经没有了台词。

没关系，没有台词，还有眼神，还有面部表情！

在唐恩的脏话，以及“冰锥心脏”这种骇然言辞下，她脸色亲和自然，不仅没被吓到，笑容反而更灿烂了。

她是个心理医生，平时听过太多耸人听闻的故事了。