“人对材料的认识，可分为发现、认识、定义三个阶段。

定义，就是象征性的社会意义，如宝石、玉、金银等被人研究后赋予的社会意义……”

从材料到地域，再讲到工艺技法与工艺分类，各种典故小趣事信手掂来。

每条每项他都以轻松诙谐的语调讲解，平时这些冷门的知识，被他娓娓道来，竟有了一种韵律的美感。

“我国古代的造物原则是，天有时，地有气，材有美。

造型包括功用、外形、装饰。

而百工，它所代表的工艺特点是历史悠久、源远流长，品种多，材精工巧。”

众人忍不住默默点头，难怪陆子安创建的门派叫百工门，原来其中还有这样的妙解。

从前他们只听说过百工门，也对百工门的各种情况略有了解，但却从未像此时这般期待自己能够获得一样百工门的作品。

陆子安有一件作品，叫《轮回》，在座的学生中，就有不少人在敦煌见过。

那般聚天地之灵气的作品，完美地解释了何为万物之美……

但这些遐思，只不过短短在脑海中过了一瞬，立刻就被陆子安给吸引到了讲台之上。

陆子安甚至没有备课本，也没有任何工具引导，就这般挥洒自如地讲解着，偶尔回身在黑板上写几个字，兴致来了，还会轻松勾勒出某种工艺的大概原理。

他讲课时，神态悠然自如，仿佛行走在历史中，畅游在各种工艺里，带领他们来了一次美妙的精神之旅。

而当他写字或绘画的时候，人们又会情不自禁地被他的字画所吸引。

在座许多都是工艺美术的学生，大多都从小练习字画，自然知道要像陆子安这般挥洒自如，背后是付出了多少的努力。

这板书实在太美了，原来工艺也能如此优美吗？

所有人都被陆子安的一举一动所吸引，不仅教室里鸦雀无声，就连攀在窗户上，爬在人肩上往里看的学生们，也都保持着沉寂。

没有人忍心打断这样的奇妙体验。

就连沈曼歌，也抛却了初始的僵硬，真正地投入其中。

讲课的时候的陆子安，与平时完全不同。

他仿佛是为这讲台而生的，各种知识点从他嘴里说出来，都不再生涩，反而如诗歌般流畅自然。

他从三个大的板块入手，为众生细致讲解了玉雕的发展史，并就琢玉技艺做了精彩解读。

人们听得津津有味，甚至忍不住幻想着自己是否也能如陆子安说的这般亲自琢一块玉。

美人如玉，君子如玉，每块玉都有它独特的意义，如果能亲自打磨一件玉制品，那一定是一件非常美妙的事情吧……

而对于这一点，陆子安也认真地讲述了第一次玉厄与第二次玉厄的详细过往。

“玉器，自古以来就承载着丰富的内涵与意义，琢玉，更是一件妙事，是一件雅事，它最是风光霁月，为我们内心所热爱，但是我们必须得铭记，不能因为这一份单纯的热爱，就为玉业带来灾难。”陆子安遵遵教诲，声音渐渐沉重：“每件玉器，都应该拥有自己独特的灵魂，这，便是我们今天的主题——百工之魂。”

“百工之“魂”，是什么意思呢？在工艺里面，魂，讲究的是天人合一，物我相应；

气韵生动、迁想妙得；

缘物自然，因材施艺；

虽由人作，宛若天开；

绚烂之极，归于平淡。