火车下黄飞鸿这一首次武斗，就是他设计的动作。

林牧当时确定人选时，就干脆把英叔推到台前，他那种严肃方正的气质，尤其适合这个角色。

旧式火车之下，直起腰都成为一种奢求，普通人，在这里面蹲着走路都会撞头，更何况是拍摄打斗？

身形游走不利，就如同咏春的桌上对决一般，不能退，只能以手上兵器的小巧功夫攻防，一下子就将角色的武术根底要求提升了一个层次。

就在这两种不利的情况下，还要以大开大阖的长枪，压制小巧多变的单刀，简直就是一种异想天开！

而这份异想天开，在电影里成为现实。

点到为止，枪尖每一次地攻击，都能明显看出留有余力，放在其他地方，观众会觉得“因为拍戏，所以双方不会真正攻击到对方”，但现在在这个场景之下，却是出人意料地符合逻辑。

“厉害！这个林镇英枪尖连环刺击用得好，黄飞鸿这刀花也是上下翻转得漂亮，卸、挑、翻、转，随手就来，这么扎实的功夫，这些年在电影里可是不怎么见到了！你看这刚才抖的刀花，是不是看不清刀势走路？看他手腕！不错，你们可是要好好看看了。长枪对单刀，能压制成这个样子，虽然有动作设计的原因，但也足见动作设计的人，对这两样兵器的理解深厚！”

现在林牧在北美武术圈的名气很大，几部电影也是极受欢迎，当《醉拳》出来后，许多武馆的师父，都会带着几个得意徒弟来看，也有给他们未来指点的意思，毕竟当武行，是学武人一个主要的前途。

程龙看了看林镇英，见他只是在那淡然看着，心里一阵惭愧，脸上的一丝得意之色消失，却是想起自己曾经吃下的苦头来。

与大部分群演一样，面对苛刻的拍摄环境，程龙没有如那些大牌明星一样想着偷巧，而是尽着全力去做到自己最好，每次只要看到自己的剧本上，那大段大段的台词、一个又一个的镜头特写，他就又平添许多动力。

自己小时候学过武生，身段灵活，为了这个场景，又在自己屋子里，用塑料垫做了个同高度的“车底”，每天在那里苦练。

即使如此，在拍摄时双方对决，他都不止一次地撞到头上，流血成为平常，终于拍摄完成。

那些吃苦的回报，现在就在荧幕上轻快展示着，在“醉拳”这首音乐快节奏的陪衬下，带来一种奇异的美感。