版权内容的运营，自然是面向全球，说服世界各地的电视媒体和发型渠道购买新创业影视公司的节目版权，争夺全球文化市场的话语权。

技术解决方案，就是以自身平台作为案例，说服其他的公司采用这一套技术方案。包括向全世界的公司出售网络设备和高清机顶盒终端，做成功了之后，获得的利益，比垄断香港电视市场要有前途的多。

另外，投资也是重点，对于一些有前途的内容或者公司，可以利用资金优势参与进去。这样，就可以利用公司体系外的人才，来给公司创造效益。

比如，《西游记》就是一个很好的投资案例，以新创业影视公司自身的力量，即使有不差钱，也很难拍出同等水平的《西游记》。因为，《西游记》剧组里面很多人，并不是市场体系雇佣的，而是国家体制的力量，调用了最好的人才资源。

想要通过市场的力量，来构建专业性很强的人才库，随时都能用最好的演员，而不是最有票房号召力最能吸引脑残粉的那批，这需要很长一段时间，以及耐心，也就是所谓的“工匠精神”。

后世的日本工匠精神神话虽然不断蒙上造假阴影，但其通过市场化的力量，对人才进行专业分类，也确实值得学习。比如，日本的影视动画游戏的配音、配音等等方面比较强，这未必是日本人这方面有天赋。而是因为日本对于配音、配乐这样的小众市场都进行了细分，有着大量专注于做这种小众市场的声优、音乐事务所。那些事务所专门签约培养相关的人才，之后，游戏、影视、动画公司需要配音和配乐，可以直接找各大专业的事务所，让其旗下的签署声优和音乐人来试音。

国内光是一个配音经常搞不好，这更多不是国内没有好的配音人才，而是因为缺乏组织，一盘散沙。即使游戏、动画等等公司想要花大价钱找合适的配音人才，但也会因为专业人才数量少类型不足，最终只能勉强适配，而最合适的人才，有钱也很难找到。

香港影视行业在7090年代，由于大量人才聚集在小小的一个城市，圈子比较小，圈内人士容易知根底。所以，有钱也能拉出一只专业性很强的团队。当然了，由于格局太小了，港片能制作的题材也是有限的。

比如《西游记》若是在香港制作，只能做成一股小家子气的剧情片，而不相现在这种还原原著精神的大格局精品电视剧！

“昨晚的《西游记》看了没有？”

“当然看了，感觉非常好！”

“听说是星辰台跟内地中央电视台合作，打磨了几年，找了最好的演员拍的！跟tvb那种小家子气的电视剧，完全不是一个档次！”

“不知道，内地真的有花果山水帘洞吗？”