乔伊是个聪明的学生，可惜小聪明居多。她一向心思活络，对什么都好奇，专门选修过室内设计、会展设计和会展营销学的课程，在这个尚不成熟的专业里勉强算是半个科班出身的专家。

而在19世纪，画展大多都是摆在金碧辉煌的宫殿宅邸之中，那些地方当然不能随意设计布置，人们自然对展会设计毫无概念。

最重要、最美的画作，放在最一目了然的地方就行了。

这有什么好设计的？

金钱会告诉人们，这当然值得设计。

尤其是印象派画作这种小巧、便携，能够乘着工业革命的浪潮走进更多人家里的艺术品出现——

看看今天画展火热的现场就知道了。

“各位，你们绝对没有见过这样令人耳目一新的画展。”

报纸上用无比热忱的口吻写道——探访画展的记者们拿到了来自公主殿下的丰厚润笔费，几乎掏出了十二万分的热情去赞美这场画展。

“一幅幅小巧可爱的画作色彩温柔明亮、笔触朦胧唯美，和一板一眼的新古典主义画作风格迥异。应该说，以前的画总是过分强调‘永恒’，如今我们终于见到了这样的画，愿意捕捉生活中闪烁的美好！”

“如果您前往阿拉贡广场的画展观看，一定会被那种单纯柔软的美好所击中——它们抓住了光与影转瞬即逝的灵魂！”

“我敢说，这是巴塞罗那人印象最深刻的圣乔治节集市——这也是印象主义的春天！”

印象主义就这样，仿佛在一夜间登上了美术界的舞台。

刚刚从战争创伤中恢复过来的巴塞罗那人们需要精神的慰藉，比起王宫贵族、巨富大亨才能买得起的巨幅油画，更多的人愿意掏出几百到几千比塞塔购置一副时尚的印象派画作，挂在家里彰显品位、陶冶情操。

乔伊对此当然是高兴得不得了——那些画作都是她在巴黎时掏钱买下的，如今价值已经翻了十几倍，有几幅甚至翻到了几十倍。