颁奖时，大赛主办方热情洋溢的邀请卓别林本人上台讲话，但当时的卓别林却是意兴阑珊的说：“还是让冠军来讲吧，我演自己不如他演得更像。”

连卓别林本人在模仿大赛当中也仅仅只获得第三名……

这件事，在当时引起了业内的一片哗然。

因此，决定卓别林系列影片爆红的最大因素，不是卓别林出色的肢体演技，而是摄影机拍摄时的快慢掌握。

李青把自己的想法告诉了v导演后，在整个拍摄团队的精心研究之下，很快，众人便拿出了一个完整的拍摄方案。

参照《好久不见》的歌词内容，李青在影片中，将化身“小丑”，在公园里独自等待着许久未见的情人。

而v拍摄的核心内容，就是李青这简简单单的等待。

因为是小丑装扮，脸上被假胡子以及染料遮盖，所以，在拍摄时，李青所需要考虑的并不是面部表情，而是自己的肢体语言，以及眼神变化。

肢体语言很简单，按照前世看过《摩登时代》的印象，李青一一把一些适合的动作表现出来。

除此之外，他还自己加入了各种扭屁股的动作，看起来更加的滑稽可笑，但在现场表现的效果却并不是多么出彩。

直到后来整支v拍摄出来之后，所有人才被画面中“小丑”的各种滑稽表现所折服。

而在眼神方面的拍摄，李青却是走向了另一个极端。

他的肢体语言很丰富，概括起来，拍摄用时大概还不到两个小时。

但因为几场眼神取景不达标，这直接导致拍摄时间向后延长了四个小时。

六个小时后，《好久不见》v正式拍摄完毕，之后需要做的，大体就是后期剪辑方面的内容了。

“起初我还有些不理解，但是现在我明白了。”

v导演一边听着《好久不见》这首歌，一边看着刚刚拍摄完毕的v样本，赞叹着说：“搞笑的肢体语言，放在这首悲伤的情歌里，对比更加的明显，看起来更让人心生凄凉，意境深远。”